Carrera De Cine
Claustro
Algunas Contribuciones al Modelo Educativo
De La Carrera de Cine
Algunas Observaciones al Modelo Educativo.
En el presente documento presento algunas observaciones prepositivas en cuanto al Nuevo Modelo Educativo de la carrera de Cine, en base a el Documento presentado por el Profesor Sergio Navarro y la presentación del profesor Rodrigo Cepeda, además del debate realizado en las sesiones del claustro para tratar este tema durante el Miércoles 28 de Mayo y el Viernes 06 de Junio.
Introducción
El presente Documento pretende ser una contribución critica y propositiva a la discusión de Modelo Educativo, dando algunos lineamientos generales de insuficiencias, falencias e Impertinencias de lo ya expuesto en esta temática. Los textos son solo argumentaciones generales de ideas centrales claras, y los textos definitivos para el modelo educativo saldrían del contraste de estas contribuciones en el presente proceso. Muchas de las ideas corresponden a debates e inquietudes estudiantiles que he podido rescatar con mis compañeros de la experiencia que he tenido en esta escuela.
1) Pertinencia de un 9° Semestre. Duración de la carrera
Es claro que como surge hoy la perspectiva de la carrera y su desarrollo en los ámbitos del quehacer profesional y la adquisición de una concepción del cine, además de la complementación que en este documento se plantea de con diversas actividades, en fin, todo esto da evidencia de la complejidad que surge en una carrera de Cine que requiere y tiene como desafió formar licenciados, profesionales con alta capacidad técnica, gestores, actores sociales universitarios con un alto conocimiento de la sociedad y de lo que el conocimiento universitario aporta a este conocimiento, o en resumidas cuentas un estudiante y pronto licenciado que requiere adquirir una alta gama de competencias. Según esto, nos hemos preguntado ¿Por qué 4 años?, pero quizás deberíamos preguntarnos; ¿porque no 5 o 6?. Es evidente que según las necesidades que hoy se plantean desde el claustro es probable que la cantidad se asignaturas totales pueda aumentar.
Sin considerar esto, desde ya surgen problemas en cuanto al procedimiento de titulación, los trabajos de los últimos semestres, el proyecto de titulo y la tesis, que quedan muy apretujados los unos con los otros.
Es por eso que considero debería ser incluido en el modelo educativo la Pertinencia de un 9° Semestre, en beneficio de un mayor tiempo para realizar los trabajos finales buscando una mayor calidad en las tesis y un mayor espacio para las actividades académicas que en todos los ciclos se vuelven más complejas según las nuevas necesidades del modelo educativo.
Además, así, se soluciona el urgente problema de que hoy casi un 50% de los compañeros no se titula en los cuatro años, por que en el quinto año, no reciben los beneficios estatales como los fondos solidarios o becas para terminar sus estudios. La existencia de este 9 semestre que se pueda asignar para la entrega de tesis y algún otro ramo pertinente al ciclo final, regularizaría el egreso en un nuevo tiempo oficial de desarrollo de la carrera.
2) Metodología de Investigación.
Debe plantearse también dentro del Modelo Educativo en sus orientaciones básicas
El desarrollo y adquisición de una metodología de investigación, especialmente en el ciclo de 1 y segundo, para su aplicación ya avanzada en la educación de los cursos superiores.
Este debe ser un aspecto transversal a los planes académicos y no una asignatura en si, así ser una estrategia metodología de trabajo para ramos como historia del Cine, historia del arte, antropología, etc. Así este aspecto que no es de contenidos sino de estrategia metodología debe ser incluido en el modelo educativo como planteamiento generarla para luego ser incluido en los programas académicos específicos de los ramos en que sea pertinente en lo particular.
También se debe complementar con la aplicación efectiva de los resultados de dichas investigaciones en seminarios y charlas, que se expondrá en otro Punto.
3) Plataforma de educación Universitaria interdisciplinaria.
Este es uno de los puntos más importantes a ser considerado particularmente en el primer ciclo básico en primer año. Es mencionado en el Modelo Educativo planteado por el Profesor Navarro pero no profundizado. Se dice “una formación preparatoria en humanidades que debiera entregar la Universidad”
Para profundizar en este punto, propongo lo siguiente:
En las orientaciones básicas del modelo educativo, la academia consta de 3 dimensiones, 1- la enseñanza del quehacer profesional, 2- la adquisición de una concepción del Cine, 3- el desarrollo de nociones universitarias de comprensión de la sociedad.
La Escuela plantea una complementación Inicial con conocimientos Universitarios que permitan al alumno adquirir competencias que le den una mayor relación con una reflexión Profunda de lo que es la sociedad y las condiciones de la humanidad en nuestra época, adquiriendo competencias teóricas desde la cátedra especializada que permitan al alumno tener mayores antecedentes teóricos, lo que debe ser entregado en 1 año, para luego dejarse en manos del desarrollo personal del alumno. En cuanto a la aplicación efectiva de esto, según los programas específicos que surgan de la nueva malla, pueden ser ofrecidos por departamentos de la misma universidad, como la facultad de Humanidades o sociología, adquiriendo así la ventaja de tener mayor vinculo con esas disciplinas.
Esto daría y exigiría a los estudiantes un soporte de reflexión mayor, que se refleje en percepciones y análisis profundos de la realidad contemporánea y sus problemáticas sociales, culturales, políticas, éticas, etc, lo que como plataforma base de pensamiento se desarrollara después en la disciplina especifica del Cine en los aspectos de dirección y contenido de los proyectos, privilegiando así y asegurando la calidad del contenido de dichos proyectos.
4) Fortalecer el ámbito de la preparación Técnica.
Aunque somos una carrera Universitaria que prepara profesionales con una capacidad mayor y un objetivo distinto a la preparación técnica, es evidente que uno de los aspectos más falentes en la carrera es la necesaria preparación técnica.
Esto se da, a mi entender, por dos puntos:
1) La insuficiencia de infraestructura y equipamiento
2) La ausencia de un plan efectivo de preparación Técnica en el Modelo Educativo.
El primer punto es más pertinente en la temática de presupuesto que el claustro deberá tratar y de eso dependerá la implementación efectiva.
Sin embargo, desde ya se debe incluir en el modelo educativo, para lo cual realizo las siguientes Observaciones:
Rescatando las palabras de German Rodríguez, el plan de “Tecnología” debe ser la manifestación central del desarrollo técnico del alumno, aplicable en los dos primeros ciclos (4 semestres). Así progresivamente y de manera permanente ir adquiriendo las distitintas competencias técnicas que la realidad cinematográfica requiere. En esto se debe aplicar tanto lo teórico como lo practico, ya que, además de ser capaces de aplicarse técnicamente, es necesario adquirir las nociones y fundamentos generales de las técnicas, como el sonido.
En este sentido es grave la ausencia de un espacio fuerte para este desarrollo, que ha sido rellenado informalmente por el interés propio de los alumnos.
El incluir este aspecto traería grandes fortalezas a la formación, al entregarle al alumno la herramienta que le permita al egresar poder iniciarse en la labor cinematográfica desde el aspecto técnico de la producción audiovisual en general y cinematografía particular, no restringiéndose al corto espacio laboral del cine, y dando la oportunidad de iniciarse en el mundo laboral del área para mantenerse económicamente sin perder el rumbo más grande de la realización cinematográfico.
Un buen planteamiento de lo técnico mejorara el rango de mantención de los equipos, y fomentara la experimentación de nuevas técnicas en el lenguaje audiovisual y en la utilización de nuevas herramientas en la creación de las imágenes.
Aquí deben ser planteados dentro de la línea tecnológica, entonces, la cámara, el sonido, la post-producción, la experimentación, la responsabilidad, y la adquicisión de una competencia técnica.
Así este aspecto debe ser incluido como lineamiento general en la formación de la carrera, lo que pueden hacer mejor los profesores especializados en dicha área.
5) Evaluación del cumplimiento del Modelo educativo.
Es necesario incluir en el Modelo Educativo la revisión y evaluación del mismo, en instancias en el que el cuerpo académico y representantes estudiantiles, fiscalicen la aplicación de este modelo y el buen desarrollo del mismo, así como su perfeccionamiento en el tiempo.
Además, debe ser incluida aquí desde ya la temática de la evaluación docente, que resolverá el claustro en particular y podrá ser anexada a este luego de realizado dicho proceso.
6) Interacción académica y extra académica con las carreras del ámbito artístico.
Sigue quedando pendiente el desarrollo de actividades académicas en conjunto con las carreras del ámbito artístico, inquietud siempre presente en los alumnos.
Aunque una complementación más avanzadas según las actuales condiciones no es posible. (refundación y estructuración de las carreras, lejanía física, problemas internos, falta de recursos, ausencia de lineamientos generales en conjunto,), quizás si sea posible lo siguiente, aplicable desde el próximo año:
Las carreras de Cine, Teatro y Música, debiesen desarrollar cursos académicos que cada una de estas ofrezca a las otras dos en particular, como un “Programa especial de asignaturas de formación básica artísticas” , que pase a reemplazar o a ofrecer una alternativa a las asignaturas de formación básica normales.
Entonces, la carrera de Cine, por ejemplo, ofrecería a las otras dos carreras un curso de lenguaje cinematográfico básico, la carrera de teatro un curso de lenguaje escénico básico y la carrera de música, un curso de lenguaje musical básico.
Esto permitiría un primer contacto que no perjudicaría la carga académica al las a.f.g. ya estar contempladas en la malla. Esto debería ser discutido a nivel triestamental en cada una de las carreras en base a una propuesta para su implementación.
7) Actividades académicas extracurriculares con participación Estudiantil:
Este punto es relevante y seria un área complementaria a las asignaturas normales, directamente vinculada con el tema de la investigación como metodología de la carrera, de manera transversal a todos los años.
Es conocido y valorado el hecho de la realización de seminarios y charlas en la carrera, que da a entender la necesidad de conocimientos específicos y planteamiento de nuevos conocimientos en el área del Cine.
Así, en el Modelo Educativo de LA Carrera de Cine, podría ser planteado lo siguientes:
7.1 Actividades Extracurriculares de Complemento e investigación
En las actividades personales del alumno a través de los distintos ramos este puede profundizar en áreas o temas de su interés a través de la Investigación, así dando a entender que el conocimiento es dinámico y hay necesidades más flexibles según los acontecimientos que necesitan ilustrarse. Esto es completamente compatible con las actividades académicas normales y sirve para hacerlas extensibles en los aspectos que sea necesario investigar para generar conocimiento. Como actividad extracurricular no es obligatoria pero se estimula como evaluación o optativa a los alumnos interesados en Investigar, Organizar y exponer en este tipo de eventos, lo que puede tener también, coordinación con los proyectos de el naciente departamento de investigación y con actividades o tareas curriculares de extensión (inclusive como parte de extensión de procesos de investigación del mismo taller), para generar debate y manejar más antecedentes acerca de temas tanto del Cine, como del arte en general, o la realidad universitaria, así como todas las distintas temáticas que se desprenden de los distintos ramos de la pronta nueva malla.
Entonces, las actividades extracurriculares podrían clasificarse en lo siguiente:
1) Extensión Receptiva: Actividades, charlas, foros, acerca de temáticas universitarias del Cine u otros por miembros de la comunidad cinematográfica nacional externos a la universidad como dialogo de la Escuela con lo que ocurre o a ocurrido en el Cine nacional y su Historia.
2) Exposición Investigativa: actividades de exposición con participación Y responsabilidad estudiantil donde los alumnos pongan a prueba investigaciones de todo nivel realizadas por ellos, en cuanto a temáticas o problemáticas complementarias a lo desarrollado en los cursos, según se hagan necesarias por apreciación de los alumnos mismos. Ej: En el curso de historia del Cine se puede presentar la historia del Cine soviético, lo que requiere de inmediato un conocimiento acerca de la historia de la revolución rusa, o dentro del debate universidad surge la temática de la “LGE”
3) Foros Y Encuentros: Actividades estamentales o triestamentales en cuanto a temas polémicos o contingente de la Universidad, la sociedad, y la misma realidad cinematográfica, como podría ser, por ejemplo. “foro acerca de la Reforma Universitaria en la sede Valparaíso”, o un encuentro de “estudiantes de Cine de la educación Pública”, etc. Estas actividades tendrían como objetivo contribuir al debate universidad, a el compartir experiencias de escuelas de Cine e instituciones relacionadas, en fin, compartir experiencias de distintos lugares y tiempos y ponerlas en debate para contribuir así a la búsqueda de soluciones de la educación y el desarrollo de la formación cinematográfica.
Todo lo planteado anteriormente contribuiría a el nexo entre educación y Cine, y al rol que puede tomar el pronto Licenciado en cine en educar acerca del Cine a la comunidad social, aprendiendo este desde estas actividades a realizar exposiciones pedagocias completas de procesos de investigaciones, conocer problemáticas y testimonios de la cinematografía nacional, y a organizar actividades de extensión relativas a temáticas en discusión en el desarrollo del cine nacional y a problemáticas de la realidad de la educación superior pública en Chile, fomentando el rol activo del estamento estudiantil y el desarrollo de ejes fundamentales para la carrera como la investigación y la extensión.
8) La realidad del taller: Diferenciación taller documental y ficción, necesidad de flexibilidad académica dentro del taller.
En el punto de taller, sin necesariamente contradecir los planteamientos observados por el Documento de Modelo educativo en su totalidad del profesor navarro, lo del profesor cepeda y lo planteado por el profesor Leiva, creo necesario contrastar con los mismos las siguientes apreciaciones acerca del taller:
Plantear diferencia entre Taller Documental y Taller ficción
Actualmente no existe ninguna plataforma de base para diferenciar los procesos que debe desarrollar un taller de Documental y taller de Ficción. Es claro que las necesidades de Un taller Documental y un Taller Ficción son completamente distintas, por lo que esto debería verse reflejado en una propuesta base que de constancia de una noción general de ambas categorías en el Modelo educativo.
Con respecto a esto menciono también que debería plantearse el proceder de documental de manera completamente distinta en cuanto a la producción, ya que un documental en esencia responde a la realidad y por lo mismo el desarrollo de la grabación no se puede plantear de igual manera que en ficción, inclusive planteándose como un proceso de rodaje permanente: lo documentado corresponde a una realidad y la realidad es a lo que nos enfrentamos todos los días. Es por eso que, como consecuencia de lo anterior, los talleres de documental deberían contar con un equipo de video y sonido básico para cada grupo en cada año, y así cada grupo pueda desarrollar su trabajo de manera permanente durante todo el periodo académico de su semestre.
En cuanto a esto propongo que los profesores especializados en cada área desarrollen una plataforma teórica básica acerca de cómo desarrollar cada taller e incluirlo en el modelo educativo, y la manera de proceder de cada taller dependerá de esto mismo.
9) Heterogeneidad y flexibilidad
También, como idea central, planteo la necesidad de establecer la flexibilidad como criterio fundamental de taller. Esto se fundamenta en el hecho de que los proyectos, en todos sus aspectos, son completamente heterogéneos y heteróclitos, y en consecuencias los aspectos de su desarrollo son completamente distintos. Es por eso que los tiempos de los proyectos deben ser flexibles y plantearse según las necesidades de cada proyecto, así también como los objetivos del mismo, dependiendo del proyecto en particular.
Reconociendo como positiva la estructuración del taller en las tres etapas consecutivas de investigación, proceso y ejercicio de obra, es necesario permitir a los alumnos profundizar en solo uno de estos o dos, en el sentido que reitero: cada obra tiene sus propias necesidades y su propio tiempo. Así, por ejemplo, un proyecto podría ameritar un complejo y extenso de proceso de investigación. Sin embargo en las actuales condiciones eso no se puede desarrollar por que todos los proyectos, como si fueran iguales, tienen que cumplir con una misma agenda, También una obra podría centrarse en la experimentación y desarrollar un complejo sistema de rodaje, o simplemente fortalecer el tema del registró documental de una contingencia y dejar el desarrollo de la obra definitiva en etapa posterior, un proyecto puede contar también de varias obras pequeñas, de dos unidas, o de requerir un periodo mayor de tiempo.
Entiéndase esta observación como una constricución que también se preocupa de la calidad de los trabajos y de la importancia de todo el proceso, pero el agendar con esquemas preestablecidos los proyectos podría ser un causal de perjudicar la producción, además que se debe reconocer la necesidad de post-producción mayor, etc.
10) Necesidad de revisión De la carga académica.
También es necesario plantear desde ya en el modelo educativo el tema de la carga académico, en el sentido de que deban ser tratadas como horas de carga las distintas actividades exigidas al estudiante, como el estudio, el desarrollo de ensayos e informes, el tiempo de investigación y producción de los proyectos de taller, etc.
Esto debe plantearse en un sistema claro desde la secretaria académica y la malla curricular que regule las fechas y cantidad de evaluaciones, para que la sobrecarga académica no perjudique la calidad de las tareas esperadas, y quizás, generalmente con solo redistribuir las cargas en el periodo académico; además de dar evidencia esto una vez más de la instancia de reunión de los académicos todos que realizan clases a un mismo ciclo, para así coordinar estos asuntos.
También aquí entra el tema de la flexibilidad, en el sentido de que los proyectos necesitan espacio privilegiado y eso puede topar con clases, también aquí entra el tema de los tiempos, es por eso que me parece IMPERTINENTE varios de los puntos planteados en el punto 10. “normativas propias de la formación cinematográfica” del modelo educativo expuesto por el Sr. Sergio Navarro, Aclarando claro, que deben establecerse mecanismos para asegurar el buen desarrollo de los proyectos, pero esto debe tener en cuenta la FLEXIBILIDAD NECESARIA. Aquí me parece que hay un gran disenso, por lo que propongo sea discutido donde sea pertinente en el claustro este punto en particular.
Una parte de las soluciones a este problema, sería, por ejemplo, privilegiar la entrega de ensayos, informes y otro tipo de texto a las pruebas presenciales en los tamos teorices , para así dar mayor libertad al estudiante en la administración de sus tiempos, lo que también implica una revisión del tema de las asistencias. Reitero que esta flexibilidad no busca prestarse para la flojera de algunos y que también dentro de la flexibilidad deben contemplarse los patrones que aseguren las responsabilidades, pero antes que nada considerando lo anterior.
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